27 января в клубе «Мир увлечений» состоялся мастер-класс Светланы Кулябиной «Рисуем акварелью».

Светлана Алексеевна Кулябина, член Союза Художников России, рассказала об акварели, чем отличается акварель от гуаши, какую бумагу нужно выбирать под акварель и показала несколько способов рисования.

Монотипия, первый вариант.
На половине листа наносится рисунок. Затем складывается пополам и отпечатывается.

И получается вот такой рисунок. Можно пофантазировать, дорисовать до мотылька, например.

Второй вариант монотипии.
Раскрашиваем стекло или пластмассовую доску, перед этим кисточку намыливаем и опускаем в краску.

Затем рисунок на стекле накрываем листом и проводим катком.

Вот что получилось:

При фантазии и дорисовке это может быть закатом, или кроной дерева, сквозь которую просвечивает вечернее солнце. Это может быть что угодно, согласитесь, при творческом подходе и воображении.

При помощи такой, казалось бы, не сложной техники получаются настоящие картины, способные соперничать с шедеврами импрессионизма!

От монотипии мы в восторге! Светлана Алексеевна сказала, что такое можно проделывать только с акварелью. И мы влюбились в акварель!

Следующая техника — простой набрызг в рисовании. Для работы нам понадобится зубная щетка, можно водить щёткой по расчёске и получаются брызги, которые хаотично падают на рисунок, а Светлана Алексеевна показывала просто кисточкой и подручными материалами.

Следующая техника: рисование «по-мокрому». Лист бумаги смачивают водой кисточкой или губкой и начинают рисовать. Краска при этом растекается, ореол растекания 1-2 сантиметра.

И рисовали мы именно этой техникой с натуры. Такой способ позволяет получать лёгкие прозрачные цвета с мягкими переходами.

Раздали натуру: яблоки, грушу, лимон — кому что досталось.

Светлана Алексеевна рассказала порядок: сначала нужно смочить лист водой, затем вырисовать границы фрукта и начать рисовать фон.

Листок смочили легко. Приступили к самому основному — рисованию.

Вот тут пошли страхи: как рисовать сразу кисточкой (а можно ли карандашиком легонько), как сделать первый мазок на чистом листе, ведь всё растечётся (а вдруг не получится и сразу весь холст испортится)? И широко открытыми глазами сделали первый мазок, глубоко внутри себя понимая, что ты не на столько велик для него, для этого первого мазка.

Первые штрихи делались лёгкими прозрачными красками, как бы извиняясь перед бумагой, только потом, перейдя к фону, стали работать смелее.

Светлана Алексеевна по ходу занятия подсказывала, подрисовывала и отвечала на вопросы.

Рисуем лимон:

---

Рисуем яблоко:

---

Рисуем грушу:

---

Рисуем ещё одно яблоко:

---

Рисуем для души — мак:

---

Рисуем для души:

Кто-то рисовал для души, а воспитатели, присутствующие на занятии и специально пришедшие, учились, чтобы потом заниматься с детьми. Потому что такие нетрадиционные техники интересны детям и развивают фантазию, повышают их творческий интерес. (Кстати, родителям на заметку).

Настроение у многих после мастер-класса было отличное. Оказалось, что даже те, кто всегда знал, что не умеет рисовать, получил в итоге картину, которая просится в рамку.

Мы от всей души благодарим Светлану Алексеевну Кулябину за удовольствие, которое зашкаливало, лекцию и акварельные шаги, которые мы прошли под её руководством.

Светлана Алексеевна сделала небольшой обзор книг по акварели и порекомендовала участникам мастер-класса некоторые из них.