История становления и развития исполнительства на домре в Котельниче. Век XX

Г.А. Коряковцева

История становления и развития исполнительства на домре в Котельниче, без сомнения, является частью музыкальной истории Вятского края, и без её рассмотрения картина музыкального прошлого Вятки будет неполной. А в силу того факта, что именно Котельнич является городом, сохранившим домру как национальный инструмент для музыкального искусства России, эта тема приобретает больший интерес и значимость.

Данная статья призвана проследить, как с момента появления домры в городе развивалось исполнительство на инструменте, и обозначить заслуги музыкантов, посвятивших этому делу свою жизнь. Статья основывается на документальных материалах, найденных в архиве Детской школы искусств и фондах краеведческого музея г. Котельнича, областных и районных газетах, документах семейных архивов и рукописях первых педагогов музыкальной школы, воспоминаниях и размышлениях людей, непосредственно участвовавших в музыкальной жизни города.

На сегодняшний день известно, что в конце XIX в., а именно в 1896 г., в уездном вятском городке Котельниче была найдена «вятская балалайка» – потомок древнерусской домры, которая была привезена в Петербург музыканту, виртуозу игры на балалайке Василию Васильевичу Андрееву (1861–1918), реконструирована и введена им в состав Великорусского оркестра, с успехом гастролировавшего по России и всему миру¹. Таким образом, сохраненная Котельничем и возвращенная в мир музыкального искусства гением В. В. Андреева, домра обрела после долгих лет забвения новую яркую жизнь.

В Котельнич, на родину своего «второго рождения», домра вернулась спустя почти четверть века (в 1920 г.) после находки «вятской балалайки». Она была привезена учеником В. В. Андреева по кантонистской школе² Алексеем Григорьевым (1897–1972), направленным из Петрограда в Вятскую губернию для укрепления советской власти и командированным в Котельничскую ЧК. Алексей Анисифорович не был профессиональным музыкантом, но был человеком, в жизни которого музыка занимала особое место. По воспоминаниям сына Бориса, он «жить без неё не мог», музицировал в свободное от работы время и принимал самое активное участие в музыкальной жизни города с первых дней своего появления. Григорьев был уважаемым человеком, к нему тянулись люди, в его доме часто бывали гости, вместе с которыми и для которых Алексей Анисифорович играл на различных инструментах, в т. ч. и на домре – инструменте, на котором занимался в детстве и юности под руководством великого Андреева.

Так, благодаря Григорьеву, в 1920 г. домра, уже популярная в России и за границей, вернулась в город и по-новому зазвучала в нём.

Активное внедрение домры в музыкальную жизнь города начинается с середины 30-х гг. В это время в Котельниче появляется профессиональный музыкант, большой энтузиаст и любитель своего дела Дмитрий Александрович Барышников (1892–1959), приезд которого совпал с возвращением в город А.А. Григорьева, находившегося в годы коллективизации «на селе». Благодаря усилиям этих двух друзей и единомышленников, дело популяризации национального инструмента начинает идти довольно быстро. В августе 1937 г. в котельничском районном Доме культуры был открыт домровый кружок, организатором которого стал А.А. Григорьев³.

Энтузиазм руководителя, желание многих горожан участвовать в художественной самодеятельности, наличие инструментальной базы (Борис Григорьев рассказывает о существовании в ДК «оркестровой комнаты… на стенах которой висели домры, балалайки, мандолины, гитары…») позволили в очень скором времени создать при ДК ансамбль народных инструментов.

В конце этого же 1937 г. Д.А. Барышниковым был организован детский домровый оркестр в Доме пионеров⁴, а в 1938 г. желающих стать участниками оркестра было так много, что здесь уже работали 2 домровых кружка⁵. Кроме этого детского оркестра, в основном состоящего из группы домр, в Котельниче 30-х гг. на базе средней школы № 1 существовал и струнный оркестр под руководством Муравьева. Создание этих коллективов было замечено общественностью, а быстро растущая их популярность способствовала пропаганде  народных инструментов и вызывала неподдельный интерес к музицированию.

В 1939 г. в Котельничском педагогическом училище были введены занятия по классу домровых инструментов. Созданный вскоре студенческий оркестр посвятил своё первое выступление 21-й годовщине Красной армии⁶. Руководил оркестром музыкант Д.А. Барышников, видевший в открытии класса домры при педучилище перспективу: выпускники училища, будущие педагоги городских и сельских школ, могли научить игре на инструменте своих учеников, создать в школах народные ансамбли и привить подрастающему поколению уважение к истокам нашей национальной культуры. Неизвестно, знал ли Барышников о том, что домру для всей музыкальной культуры сохранил именно Котельнич или не знал, но он многое сделал для того, чтобы инструмент укоренился в городе.

Следующим крупным событием в истории домры в Котельниче было открытие Барышниковым в 1940 г. класса домры в детской музыкальной школе (далее – ДМШ)⁷ и создание, спустя некоторое время, большого школьного струнного оркестра, в состав которого входили домры и мандолины. Как рассказывают музыканты, близко знавшие Дмитрия Александровича, он своим профессионализмом и человеческим обаянием добивался поразительных успехов в обучении, его ученики легко и быстро осваивали инструмент, любили музицировать, часто принимали участие в радиопередачах и концертных выступлениях. Создав несколько домровых оркестров, открыв класс домры в ДМШ, Дмитрий Александрович сам обучал детей игре на этом инструменте, но, необходимо заметить, что хоть он и был, в отличие от Григорьева, музыкантом-профессионалом, отдавал любимому делу силы и энергию, вкладывал в него душу, но не был домристом по специальности. Первым профессиональным домристом в городе стал Дмитрий Дмитриевич Исупов (1929–2000), проработавший в Котельничской ДМШ с 1961 по 1969 гг.

Для районного городка появление в начале 60-х гг. профессионального музыканта, одного из первых выпускников Кировского музыкального училища по классу домры, было событием и большой удачей. Не все музыкальные школы областного центра могли гордиться в то время дипломированными специалистами в этой области. Д. Исупов продолжил дело, начатое Барышниковым, а его педагогическая деятельность стала новой ступенью на пути профессионального обучения детей искусству игры на старинном национальном инструменте. Ученики Исупова много выступали, были участниками созданного в 1960-х гг. оркестра, огромного пионерского ансамбля «Костер» ДМШ под руководством А.В. Мангасарова⁸.

Ещё более ярким периодом в истории домрового исполнительства были 1970–1980 гг. В это время в Котельничской ДМШ работали профессионально подготовленные педагоги Николай Григорьевич Окишев, Людмила Васильевна Питиримова, Галина Аркадьевна Коряковцева (Кардакова), Галина Вениаминовна Шитова (Мамаева). Все они способствовали распространению инструмента в среде юных горожан, внесли немало нового в развитие исполнительской культуры. В это время прошли первые конкурсы учащихся и большие концерты лучших коллективов и преподавателей школы на сцене ДК, среди выпускников класса домры появились поступившие в Кировское училище искусств. В продолжение традиций Григорьева в ДК вновь был создан ансамбль народных инструментов под руководством Н.С. Маракулина, участниками которого были и музыканты-любители, и профессионалы. Все это свидетельствует о том, что исполнительство на домре в этот период достигло другой, более качественной ступени.

В конце XX в. в Котельниче судьба вновь предложила проверку старинному инструменту. В то время, когда домра обрела свои права как неповторимый по звучанию сольный и ансамблевый инструмент на всероссийских и международных конкурсах, стала для всего мира музыкальным символом России, её струны звучат здесь лишь в руках заезжих музыкантов, известных исполнителей-домристов. Приезжая, они говорят о необходимости возвращения домры в Котельнич, подчеркивают причастность города к истории инструмента. Хочется надеяться, что начатая департаментом культуры и искусства Кировской области большая работа по созданию музея вятской домры в Котельниче, проводимые в Центре русской культуры областные семинары преподавателей домры, их концертные выступления вызовут новый взлет интереса к инструменту и помогут вновь открыть класс домры в Детской школе искусств.

* * *

С момента появления домры в городе в 1920 г. до конца XX в. исполнительство на инструменте прошло два этапа, рубежом между которыми является 1940 г. На первом из них процветает народно-инструментальное творчество, преобладает уровень любительства и самодеятельности и выделить развитие домрового исполнительства в отдельный, обособленный процесс довольно сложно. Но несмотря на насыщенное событиями время, отсутствие профессиональных кадров, материально-технической базы процесс становления исполнительства на домре в городе все же начался. Благодаря энтузиазму музыкантов, желанию котельничан обучаться и участвовать в культурной жизни и, в определенной степени, работе партийных органов, пропаганда и популяризация инструмента были поставлены на довольно высокий уровень.

Отсчет второго этапа можно начать с открытия класса домры в котельничской ДМШ в 1940 г., когда детей профессионально и целенаправленно стали обучать игре на инструменте. В этот период домровое исполнительство в Котельниче за счет приезда в город профессионалов-домристов и их деятельности развивается довольно быстро, достигнув своего наивысшего подъема в 70–80-е гг. XX в.

Такова история становления и развития исполнительства на домре в Котельниче – городе, который волей судьбы стал родиной возрождения инструмента.

Примечания

1. Андреев В.В. Материалы и документы.— М., 1986; Имханицкий М.И. У истоков русской народной оркестровой культуры.— М., 1987; Платонов В.Ф. Традиционные танбуровидные инструменты в отечественной музыкальной культуре // К 140-летию В.В. Андреева: Сб. ст. Клуба рус. музыки.— СПб., 2001; Моров А.Г. Русская лира: Очерки о муз. истории России.— М., 1971. С. 163.
2. «Кантонистские школы возникли в России в начале XIX в., обучались мальчики с 7 до 15 лет. После окончания они зачислялись солдатами в войска. Лучшие продолжали обучение до 18 лет и выпускались с офицерским чином. Основной целью кантонистских школ была подготовка хорошо обученных, «верных престолу» солдат» // БСЭ.— М., 1988. Т. 11. С. 281.
3. Ударник.— Котельнич, 1937. 29 авг.
4. Там же. 1937. 12 нояб.
5. Там же. 1938. 6 мая.
6. Там же. 1939. 11 марта.
7. Там же. 1940. 7 сент.
8. Киров. правда. 1968. 27 марта.