Версия для слабовидящихК 25-летию арт-центра
Кировской областной научной библиотеки им. А. И. Герцена
Г. А. Кустенко
В октябре 2019 года исполнилось 25 лет со дня открытия в Герценке арт-центра, ставшего за годы успешной деятельности территорией, где в содружестве с вятскими творческими союзами, деятелями литературы и искусства реализуются культурно-образовательные и художественно-выставочные проекты, организуются музыкальные вечера и концерты. Среди основных долгосрочных проектов, реализуемых арт-центром более 15 лет, сегодня по-прежнему интересны публике «Литературные вечера на Вятке. Авторское чтение» (писатели читают свои ещё неопубликованные произведения) и «Летние пленэры. Путевые заметки» (художники представляют новые работы). А направление арт-центра, созданное под девизом «Путешествие как путь к себе», стало со временем столь популярно, что мероприятия этой тематики проводятся теперь и в других библиотечных залах. Продолжается начатая арт-центром библиографическая работа в рамках издательского проекта «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели», а также выпуск художественных альбомов, посвящённых нашим мероприятиям под девизом «Свет. Взгляд. Движение. Разговор. Молчание» (много лет осуществляет А. В. Пестов).
Некоторые интересные проекты арт-центра, в соответствии с концепцией, завершены. Их разработка требовала особо вдумчивого и креативного решения. Например, для реализации комплексного монопроекта «Художник и время» (2014–2015) был выбран поэтапный вариант. В рамках каждой из четырёх тем готовились персональные экспозиции с созданием новых художественных продуктов, выпускались буклеты, альбомы или биобиблиографические сборники. В проекте участвовали известные вятские мастера изобразительного искусства – Николай Жолобов, Анатолий Пестов, Ольга Колчанова, фотохудожник Юрий Бакулин. Проект позволил вести серьёзные разговоры о взаимодействии разных видов творчества, о существовании художника во времени и взаимодействии с ним. Проект «Музыкальные династии Вятки» (2015–2017) был реализован серией встреч представителей разных поколений и был осуществлён на основе краеведческих разысканий.
Несколько требующих большой подготовки литературных вечеров арт-центра концептуально объединены в творческую программу «Поэтическая мастерская». Это комплексные композиции «Воздушные пути», «Вторая с первого», «География красок», «На своих и чужих берегах». Литературная часть композиций всегда сопровождается исполнением классических музыкальных произведений. В некоторых случаях используется формат «чтецкой прозы» с добавлением сценического действия на фоне декораций. На глубину восприятия материала влияют и сопутствующие литературной теме художественные выставки. К примеру, на вечере «Воздушные пути» публика могла познакомиться с портретами поэтов – участников поэтических выступлений, выполненными мастерами вятского изобразительного искусства.
Литературный вечер «Воздушные пути» в рамках проекта «Поэтическая мастерская».
Слева направо члены Союза писателей: Г. Кустенко, Н. Пересторонин,
Л. Суворова, Н. Перминова, Е. Изместьев. 20 марта 2017 г. Фотограф Т. Рылова
Участники литературно-художественного проекта «Вторая с первого».
Слева направо: П. Чемоданов, А. Ошурков, С. Курбатова, Е. Горбачёва,
Г. Кустенко, В. Зыкин, О. Курдюмова. 22 августа 2019 г. Фотограф С. В. Тригубенко
Сравнительно недавно арт-центр обратился к теме «Дизайн и книга». Полноценно сотрудничать с библиотекой в этом направлении первым из кировских художников начала в 2015 году Л. А. Пестова-Целищева. Она разработала и реализует личную долгосрочную программу «Книжная графика. Презентация новых книжных проектов». Созданные Любовь Алексеевной дизайн-проекты ежегодно демонстрируются на Областной выставке-конкурсе «Вятская книга года» в разделах «Книга художника» и удостаиваются дипломов в разных номинациях. В рамках темы «Дизайн и книга» с арт-центром работают также художники-педагоги Н. П. Зубарева, Ю. Б. Жданов, поэты Г. С. Балабанова, О. Чупракова и Н. Кузницына.
Напомним, что почти ежемесячно в арт-центре обновляется художественная экспозиция: создаются разные по жанрам и мастерству персональные или коллективные выставки. Это всегда бывает либо необычная интересная тема, либо открытие нового имени, либо знакомство с новым направлением в творчестве уже известного мастера. Тематически выставки группируются в рамках творческих направлений «Родник вдохновения», «Претендентская выставка» и «Летние пленэры».
С фотографами города и области мы сотрудничаем в направлении «Объективы Вятки», осуществляя время от времени крупные фотографические проекты. Также много лет в арт-центре проводит занятия городской фотоклуб «Диана».
Разнообразна и музыкальная направленность клуба. Совместно с музыкально-нотным сектором арт-центр несколько лет участвовал в музыкально-театральном фестивале с участием столичных музыкантов «Iскры эпох». Стали традиционными встречи с молодыми исполнителями, участниками фестиваля «Студенты Нижегородской консерватории – Герценке». Организуются сольные и коллективные выступления вятских и иногородних музыкантов, проводятся вечера в рамках тем «Концерт класса» и «Студенческий концерт».
О нескольких особо важных направлениях в деятельности арт-центра хотелось бы рассказать подробнее.
Издательский проект «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели»
В 1996 году был составлен персональный библиографический указатель, посвящённый творчеству Петра Саввовича (Вершигоров Пётр Саввович: биобиблиографический указатель. Киров, 1996). Изданный в мягкой обложке сборник содержал фактический материал (даты жизни и деятельности, основные произведения, участие в выставках), в нём также приводились библиографические списки публикаций художника, репродукций работ и литературы о нём. Были созданы вспомогательные указатели. Сегодня у Г. А. Кустенко и Г. А. Симоновой, составителей этого библиографического пособия, хранятся подаренные экземпляры, в которых художник, собственноручно воспроизведя колорит репродукции своей знаменитой картины «Дубы одеваются», превратил чёрно-белую обложку в цветную.
Библиографический указатель,
посвящённый творчеству
П. С. Вершигорова. 1996 г.
Биобиблиографический указатель,
посвящённый творчеству
П. С. Вершигорова. 2010 г.
В 2010 году к 85-летию со дня рождения мастера состоялся вечер его памяти, подготовка к которому потребовала больших временных затрат. Был оцифрован ряд видеосюжетов прошлых лет, организована выставка работ художника из частных коллекций, отреставрировано своими силами его большое полотно, и, главное, состоялась презентация биобиблиографического указателя «Пётр Вершигоров. Портрет художника: статьи, воспоминания, библиография» (Киров, 2010). Составленный на основе указателя 1996 года, дополненный новыми данными, а также объёмным текстовым и иллюстративным материалом, именно этот сборник стал первым в серии «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели». Материал об издании публиковался в третьем номере журнала «Библиополе» (2011).
В 2013 году в цветном исполнении в серии «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели» был издан биобиблиографический сборник «Николай Жолобов. Романтик у мольберта. Статьи. Библиография. Репродукции работ». Книга посвящалась живописцу, известному и признанному в Вятском крае и за его пределами художнику с узнаваемым стилем романтического направления, мастеру тематической картины, пейзажа и натюрморта, автору персональных и участнику коллективных выставок в галерее арт-центра.
Художник Ольга Колчанова – читатель Герценки с 1969 года, замечательный книжный график, оформитель книг русских классиков и вятских авторов, краеведческих изданий и многих библиотечных методических и библиографических материалов, автор графических листов в стиле лубка, необычайно интересных по образам и творческим приёмам. Много лет Ольга Аркадьевна сотрудничает с арт-центром Герценки, где проходят её персональные выставки, юбилейные вечера, презентации методических изданий для студентов учебных заведений. Биобиблиографический сборник «Ольга Колчанова. Книжное творчество. Статьи. Библиография. Репродукции работ», пополнивший серию о знаменитых читателях, вышел в 2014 году.
В ноябре 2017 года серия обогатилась новым изданием «Владимир Шапошников. Портрет музыканта: статьи, воспоминания, справочные материалы, библиография». На этот раз книга посвящалась не художнику, а члену нашего клубного совета, другу многих вятских мастеров изобразительного искусства, известному в России и за рубежом пианисту. Музыкант также широко известен своей просветительской деятельностью. Он организатор и руководитель концертных программ «Музыкальные вечера в Герценке», которые с 2009 года проходят в библиотеке. А с 1994 года пианист является Почётным читателем нашей Областной библиотеки.
В этой же серии в разное время вышли биобиблиографические монографии, посвящённые доктору наук, учёному-физику и литератору Юрию Аркадьевичу Саурову, известной вятской журналистке и прозаику Светлане Алексеевне Шешиной, художнику Татьяне Павловне Дедовой, краеведу Олегу Николаевичу Виноградову. Много лет плодотворно сотрудничая с Герценкой, эти наши замечательные земляки немало способствовали её имиджу, общественному звучанию библиотеки как одного из важных культурных центров региона.
По итогам ХХII Кировской областной выставки-конкурса «Вятская книга года» несколько книг серии удостоены диплома «За оригинальную идею и сохранение традиций книгоиздания».
В обзоре книг серии «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели» подробнее остановлюсь на приуроченном к юбилейной дате арт-центра сборнике, посвящённом заслуженному художнику России, известному мастеру акварели Татьяне Тимкиной. Талантливое творчество Татьяны Евгеньевны получило высокую оценку. Она награждена серебряной и золотой медалью Союза художников России, серебряной медалью Фонда содействия развитию национальной культуры и искусства, национальной премией в области современного изобразительного искусства «Русская галерея – XXI век», является лауреатом премии Виктора и Аполлинария Васнецовых и лауреатом премии Кировской области. Имеет и другие высокие награды. С художником Тимкиной Областная библиотека в целом и особенно её арт-центр сотрудничают более двух десятилетий. Окончив в 1996 году Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, Татьяна Евгеньевна вернулась в родной город и сразу окунулась в библиотечную творческую жизнь. За годы содружества художник провела здесь пять персональных выставок, участвовала в нескольких культурно-образовательных проектах. Мы ценим, что она, как и другие герои наших изданий, человек читающий, любящий книгу, что в своём творчестве нередко обращается к классическим литературным темам. С 2010 года Татьяна Евгеньевна принимает участие в издательском проекте «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели». Ею подготовлено несколько интересных объёмных текстов, а в качестве эмблемы разработано графическое изображение фасада исторического здания. С согласия автора рисунок по сей день часто используется в нашей рекламной продукции. Интересно, что на обложках некоторых серийных книг помещены репродукции выразительных романтических портретов видных деятелей вятской культуры, выполненных художником Тимкиной.
Процесс создания книги от замысла до готового печатного издания длителен. Порой от идеи до воплощения проходят долгие месяцы или несколько лет. Речь об издании персонального сборника, посвящённого художнику Тимкиной, шла давно, но окончательное решение было принято в декабре 2017 года, когда библиотека имени А. И. Герцена отмечала 180-летний юбилей. В эти юбилейные дни в арт-центре работала выставка «Татьяна Тимкина. Академическая акварель». Посетители экспозиции – и читатели Герценки, и почётные столичные гости – были восхищены работами вятского мастера акварельного искусства. В книге «Татьяна Тимкина. Акварель – любовь и жизнь моя...» мы поместили фотографии разных лет, репродукции картин и прозаические тексты, а также статьи искусствоведов и журналистов, художников и поэтов. Как всякий персональный указатель, новый сборник снабжён тщательно выверенным справочным материалом и объёмным структурированным списком литературы.
Cерьёзная работа над библиографией к книге «Татьяна Тимкина. Акварель – любовь и жизнь моя...» продолжалась более года. Составители – руководитель арт-центра Герценки, заслуженный работник культуры Г. А. Кустенко и заведующая редакционно-издательским отделом библиотеки в 2006–2009 годах, заслуженный работник культуры РФ Г. А. Симонова – использовали карточный и электронный каталоги библиотеки, интернет-ресурсы, просматривали многие периодические издания, работали с архивами, создавали справочные аннотации к каждой учётной записи. Список литературы состоит из 170 аннотированных записей: это репродукции и списки работ художника, книжная графика, созданные оргинал-макеты, её основные прозаические публикации и литература о ней. Есть такое расхожее выражение: «бывших не бывает». Именно применительно к Галине Алексеевне Симоновой оно подходит более всего. Находясь на заслуженном отдыхе, из любви к науке (или искусству) библиографии в качестве волонтёра она уже в четвёртый раз участвует в проекте «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели».
Нередко мы слышим и такое выражение: «Талантливый человек талантлив во всём». Действительно, многие одарённые люди часто выражают себя в разных направлениях творчества. Надо отметить одну текстовую особенность в содержании всех книг серии. Наши герои не только много читают, любят книгу и литературу, все они люди пишущие. Вы встретите здесь произведения разных литературных жанров: статьи и очерки, путевые заметки и автобиографическую прозу, эссе и даже художественный рассказ. Так, например, на презентации книги «Николай Жолобов. Романтик у мольберта...» в исполнении актёра Сергея Сычева прозвучал рассказ Николая Александровича «Горящее окно», основанный на воспоминаниях художника о детстве в вятской деревне в годы Великой Отечественной войны. И Юрий Аркадьевич Сауров, воспитанник литературного клуба «Молодость», и конечно, Светлана Алексеевна Шешина, автор художественной прозы и документалистики, и замечательный художник Татьяна Павловна Дедова – все они превосходно владеют пером.
Татьяна Евгеньевна Тимкина для книги «Акварель – любовь и жизнь моя...» также создала большое мемуарное произведение – автобиографическую прозу, в основе которой лежит рассказ об избрании творческого пути, вхождении в профессию. С огромной любовью и благодарностью ярко и образно художник вспоминает своих вятских и питерских педагогов. Большой материал в книге посвящён академической школе Чистякова – Савинского, традиции которой Татьяна Тимкина продолжает своим замечательным творчеством.
Каждая страница её прозы эмоционально окрашена, в каждой авторской строке чувствуется собственная оригинальная стилистическая интонация. Важность и значимость этих воспоминаний ещё и в том, что автор погружает читателя в историческую художественную среду и нашего вятского края, и России в целом, отражает их духовную культуру. Знакомство с материалами книги «Татьяна Тимкина. Акварель – любовь и жизнь моя...» позволяет нам прикоснуться к личности человека, чьё творчество отличается романтическим и философским звучанием, классическим мастерством и глубиной чувств.
Известно, что над созданием допечатного варианта книги обычно работает большой авторский коллектив: составитель или несколько составителей, редактор, авторы вёрстки и дизайна обложки, художник, фотографы. В том, что книга получается цельной, огромная заслуга редактора, как правило, первого читателя, стремящегося донести все смыслы, вложенные авторским коллективом, выявляющего все неточности и шероховатости текста. В совместной работе над книгой «Татьяна Тимкина. Акварель – любовь и жизнь моя...» мне пришлось наблюдать серьёзное, вдумчивое, заинтересованное отношение к материалу редактора книги и автора вёрстки Светланы Сергеевны Курбатовой. Порадовала её готовность к новым идеям и предложениям, в том числе к серьёзным изменениям относительно первоначального варианта.
Директор Библиотеки Н. В. Стрельникова
поздравляет с выходом издания
Т. Е. Тимкину. 29 октября 2019 г.
Сотрудничая более десяти лет с коллегами редакционно-издательского отдела по работе над несколькими библиотечными сериями, всё более и более проникаешься глубоким уважением к их профессионализму, творческому и ответственному подходу к каждому новому изданию. Хочется ещё раз поблагодарить за работу над проектом «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели» Ирину Владиславовну Заболотскую и Валентину Ивановну Курилову (ныне они на заслуженном отдыхе) и наших молодых, но уже опытных редакторов Светлану Сергеевну Курбатову, Марию Александровну Зелаеву, Оксану Николаевну Черезову, Анастасию Алексеевну Татаринову, Светлану Игоревну Матанцеву.
Библиотечные издательские проекты – явление живое, подверженное влиянию различных факторов и, как всякий живой организм, существующее в согласии с изменчивой реальностью современности. В рамках одной серии мы иногда встречаем книги, изданные с учётом особенностей той или другой темы, персоны или события и в связи с этим разнящиеся от прочих структурой или библиографической оснасткой. Это естественный ход рабочего процесса. В период подготовки книги к печати нередко появляются новые идеи, решаются непредвиденные ранее задачи.
Книги серии «Библиотека имени А. И. Герцена. Знаменитые читатели»:
- Пётр Вершигоров. Портрет художника: статьи, воспоминания, библиография / КОУНБ им. А. И. Герцена; [сост.: Г. А. Кустенко, Г. А. Симонова]. Киров : КОУНБ им. А. И. Герцена, 2010. Вып. 1. 95 с.;
- Николай Жолобов. Романтик у Мольберта: статьи, библиография, репродукции работ / КОУНБ им. А. И. Герцена; [сост.: Г. А. Кустенко; ред.: И. В. Заболотская, В. И. Курилова]. Киров : ИД «Герценка», 2013. Вып. 2. 99 с.;
- Ольга Колчанова. Книжное творчество: статьи, библиография, репродукции работ / КОУНБ им. А. И. Герцена; [сост. Г. А. Кустенко]. Киров : ИД «Герценка», 2014. Вып. 3. 126 с.;
- Владимир Шапошников. Портрет музыканта: статьи, воспоминания, справочные материалы, библиография / КОУНБ им. А. И. Герцена; [сост.: Г. А. Кустенко]. Киров : ИД «Герценка», 2017. Вып. 4. 158 с.;
- Юрий Сауров: «Надо думать и делать дальше...»: биобиблиографический указатель / КОУНБ им. А. И. Герцена; [сост.: Н. П. Гурьянова, С. Н. Будашкина]. Киров : ИД «Герценка», 2017. Вып. 5. 147 с.;
- Татьяна Тимкина. Акварель – любовь и жизнь моя!: статьи, библиография, репродукции работ / КОУНБ им. А. И. Герцена; [сост. Г. А. Кустенко]. Киров : ИД «Герценка», 2019. Вып. 6. 155 с.;
- Светлана Шешина. Страницы: воспоминания, дневники, статьи, библиография / КОУНБ им. А. И. Герцена; сост.: Е. В. Агафонова, Л. И. Бажина. Киров : ИД «Герценка», 2019. Вып. 7. 367 с.;
- Татьяна Дедова. Родины свет: воспоминания, статьи, библиография / КОУНБ им. А. И. Герцена; сост. Н. И. Злыгостева. Киров : ИД «Герценка», 2019. Вып. 8. 319 с.;
- Олег Виноградов. Краевед и просветитель: страницы жизни, статьи, библиография / КОУНБ им. А. И. Герцена; сост.: М. С. Судовиков, П. Н. Шарабаров, Т. В. Кузьмина. Киров : ИД «Герценка», 2020. Вып. 9. 180 с.
Городской фотоклуб «Диана» и арт-центр Кировской областной научной библиотеки им. А. И. Герцена
Свои встречи в арт-центре Герценки городской клуб фотографов «Диана», одно из старейших творческих объединений области, стал проводить с 2006 года. Из истории известно, что клуб возник более 50 лет назад при областной газете «Кировская правда». Несколько позднее по инициативе вятских охотоведов он стал носить имя богини охоты Дианы, поскольку фотографы те же охотники, с той разницей, что охотятся за интересным кадром. За годы творческой жизни клуб «Диана» воспитал немало членов профессионального союза, мастеров, известных в стране и за рубежом.
В настоящее время на занятиях в арт-центре, которые проходят каждый третий вторник месяца, фотографы обсуждают свои произведения, делятся опытом, показывают слайд-шоу, готовят и проводят вечера памяти вятских художников А. М. Перевощикова, Н. А. Шилова и других, встречаются с известными авторами. Мастер-классы за эти годы на занятиях фотоклуба «Диана» провели такие именитые фотографы Вятки, как Сергей Скляров, Валерий Гагаринов, Валерий Черепуляк, Александр Воробьёв, Александр Клековкин, Аркадий Акатьев, Владимир Овчинников.
За годы сотрудничества с Областной библиотекой в арт-центре были организованы и успешно работали десятки коллективных и персональных выставок. Можно назвать примеры наиболее успешных коллективных экспозиций: «Отчий край» (2006), «Юморина» и «Портрет» (2008), «Очей очарованье» и «Как прекрасен этот мир» (2010), «Ритмы города» (2012), «Большой маленький мир» (2013), «Ночь над городом» (2014), «Вижу так» (2016), «Весёлый объектив» и «Вятка в объективе» (2016). Авторами персональных выставок в арт-центре стали Евгений Туманов, Валерий Черепуляк, Александр Клековкин, Александр Широких, Юрий Симонов, Владимир Овчинников, Тамара Рылова и другие фотохудожники. У многих из них есть своя любимая тема творчества, свой нестандартный взгляд художника на окружающий мир.
Годы работы клуба сформировали устойчивый интерес фотографов к деятельности Герценки. Члены «Дианы» активно участвуют в объявленных Библиотекой фотоконкурсах и часто являются их победителями, показывают свои работы не только в зале арт-центра, но и в литературной гостиной, в лекционном зале. Посещают художественные выставки, организованные на других выставочных площадках Библиотеки. Без участия наших друзей невозможно представить презентации альбомов по искусству, такие социально-культурные акции как «Библионочь» и «Ночь искусств». В 2019 году для клуба «Диана» сотрудником Герценки, дизайнером Дианой Шмыковой был разработан оригинальный логотип.
Председатель фотоклуба «Диана» Александр Широких – доктор биологических наук, микробиолог. Профессионал в макросъёмке и фотоохоте, он открывает зрителю удивительный мир маленьких существ, путешествуя по всему миру, создаёт необычайные по красоте пейзажи дальних стран. Большой популярностью пользовались в арт-центре его персональные выставки «Пернатое братство», «Моё открытие Китая. Дни китайских грибов» и другие, вызывали понятный интерес встречи с публикой, с сотрудниками библиотеки.
Весной 2020 года не стало талантливого фотохудожника Бориса Иосифовича Гуревича, прекрасного человека, известного кировского врача-онколога, одного из давних членов фотоклуба «Диана», обладателя многих наград, дипломов и призов российских и зарубежных фотоконкурсов. В своём творчестве Борис Иосифович не пропускал ярких значительных городских событий, часто увлечённо работал на пленэрах, а потом охотно делился успехами с коллегами. Помнится, что за долгие годы без уважительной причины Б. И. Гуревич не пропустил ни одного занятия клуба и часто приносил для показа коллегам новое, созданное совместно с женой Маргаритой Евсеевной слайд-шоу. Верный хранитель традиций клуба, каждый декабрь он напоминал о новогодней открытке, а в феврале по его инициативе каждое заседание посвящалось памяти знаменитого земляка Алексея Михайловича Перевощикова, классика фотоискусства, новатора, авангардиста. Считая себя учеником Перевощикова, Борис Иосифович много лет осуществлял свой личный художественный проект: исследовал архив мастера, создал несколько посвящённых ему слайд-шоу, таких как «Автопортрет фотографа», «Вятский чудотворец», «Природа для меня – Бог».
Много лет занималась историей вятской фотографии бывший сотрудник кировского краеведческого музея, давний член клуба Валентина Николаевна Окатьева. Она записывала воспоминания известных фотокорреспондентов и фотохудожников, создала ряд персональных папок, куда собирала печатные издания и авторские работы, бережно хранила архив фотоклуба. А несколько лет назад Валентина Николаевна передала свои бесценные материалы в отдел краеведческой литературы Областной библиотеки.
В вятской культурной среде хорошо знают Тамару Юрьевну Рылову – опытного мастера художественной фотографии и репортажной съёмки, постоянного участника городских фотовыставок. За многолетнее сотрудничество с музеями, библиотеками, театрами и общественными организациями её называют летописцем вятской культуры. Много лет она дружит с Герценкой, создавая фотоархив, фотолетопись библиотеки, участвуя в издательской деятельности, организуя у нас свои персональные экспозиции. По инициативе Т. Ю. Рыловой в последнее время в библиотеке проводятся выставки вятских фотографов старшего поколения. В 2017 году она и Б. И. Гуревич стали победителями областного конкурса фотографий «Герценка в объективе». Тамара Юрьевна – надёжный помощник руководителя арт-центра.
Несколько добрых слов хочется сказать и в адрес Александра Клековкина, одного из талантливых вятских фотохудожников, успешного предпринимателя, путешественника, спортсмена, персональная выставочная деятельность которого в арт-центре началась с 2008 года. Не было за прошедшие годы ни одной коллективной выставки клуба, которую не украшали бы его работы, будь то жанровые снимки или пейзажи дальних стран. Коллеги ценят безупречный художественный вкус Александра, уважают за умение аргументированно отстаивать свою творческую позицию, а руководитель арт-центра благодарен ещё и за спонсорскую помощь библиотеке, за подаренные фотоработы.
Летом 2019 года, осуществляя фотосъёмку во время работы фестиваля авторской песни «Гринландия», ушёл из жизни Владимир Николаевич Овчинников, известный вятский фотограф, преподаватель фотодела, режиссёр игрового кино, директор Всероссийского кинофестиваля юмористических фильмов «Улыбка радуги». Владимир Николаевич был одним из активных и доброжелательных наших друзей и помощников. Например, показом своих юмористических фильмов он открыл в Герценке Год кино. В рамках акций «Ночь искусств» и «Библионочь» не раз выступал с лекциями и мастер-классами, в залах библиотеки организовал несколько персональных выставок. В. Н. Овчинников снял большой интересный фильм об одной из Библионочей и, отзываясь о нашей профессии с большим уважением, подарил арт-центру песню о библиотекарях.
Заседание городского фотоклуба «Диана». 2009 г.
Состав членов фотоклуба с годами меняется. В памяти живут встречи с одним из основателей «Дианы» В. Ш. Арбузовым, около сорока лет преподававшем фотосъёмку живой природы на факультете охотоведения кировского сельскохозяйственного института; с признанным мастером спортивных фоторепортажей В. Н. Усольцевым; вспоминаются презентации альбомов Сергея Склярова. Большую творческую помощь арт-центру оказывал прежний председатель клуба, трагически погибший Валерий Черепуляк.
Среди тех, кто активно участвует в жизни клуба «Диана» в последние несколько лет, много талантливых фотографов, успешно принимающих участие в российских и международных конкурсах, авторов персональных выставок. Например, призёрами российского фотоконкурса «Берега» (2019) в номинации «Новогодняя открытка» (были приняты к рассмотрению около девяти тысяч работ) стали Б. И. Гуревич и Г. А. Новинская.
Продолжительное время с большим успехом в выставочном зале Библиотеки работала персональная выставка Е. Н. Чудиновских «Заповедная Вятка» (2019) – проект музыкально-нотного сектора библиотеки, посвящённый памятникам природы родного края.
В зале абонемента научной книги с весны 2020 года демонстрировала свои фотоэтюды «Мир, в котором я живу» Ольга Егорова. На занятиях клуба Ольга Васильевна регулярно выступает с лекциями, реализуя свой личный художественно-просветительный проект «Великие фотографы мира».
В кратком обзоре невозможно рассказать обо всех талантливых участниках клуба «Диана», их творческих успехах и планах. Пожелаем вятским фотографам новых выставок, участия и побед в самых крупных российских и зарубежных конкурсах и дальнейшего сотрудничества с Кировской областной научной библиотекой им. А. И. Герцена.
Проект «Педагоги Вятки». Художник, учёный, педагог А. М. Савинов
В работе по организации художественных выставок и продвижению творчества вятских авторов арт-центр Герценки наряду с известными мастерами привлекает к участию в жизни библиотечного клуба молодых художников, студентов и учащихся учебных заведений города. Если коснуться истории, то молодёжное направление арт-центра стало развиваться давно и возникло ещё в бытность существования клуба в помещении библиотеки по адресу: ул. Герцена, 64. Площадка, выбранная в 1994 году для вновь организованной структуры, оказалась удобной, привлекательной для молодых творческих людей возможностью реализации авторских планов и проектов, организации всевозможных перфомансов и инсталляций. Зачастую консультантами и кураторами молодёжных экспозиций в нашем клубе выступают педагоги, представляющие на суд зрителей произведения талантливых учеников. Позднее этот формат работы сложился в проект «Педагоги Вятки». В разные годы в проекте принимали участие преподаватели изобразительного искусства нашего города: А. М. Савинов, А. В. Пестов, О. А. Колчанова, Ю. Б. Жданов, Т. Е. Тимкина, другие вятские деятели изобразительного искусства. Неоднократно показывали творчество своих воспитанников в период «Недели знаний в Герценке» педагоги дополнительного образования студии изобразительного искусства «Этюд» ДДТ «Вдохновение». Циклом выставок под общим девизом «От линии до колоритного пятна» в разные годы показывает своих студийцев А. В. Пестов. Неоднократно проводила мастер-класс по ткачеству гобелена преподаватель художественного училища им. А. А. Рылова Н. П. Зубарева. Вспоминается исключение: однажды выставку студенческих работ с оригинальным названием «Извнутри» втайне от педагога, заслуженного художника России Н. И. Поликарпова самостоятельно организовала в арт-центре группа его учеников. Педагога пригласили на уже подготовленное оригинальное открытие, устроив ему приятный сюрприз и удивив инициативой. Кстати, в период работы собственных персональных выставок – тематических или юбилейных – вятские педагоги проводят экскурсии, занятия, мастер-классы для учащихся, читают лекции. Недавний пример: на фоне своей экспозиции «Бытие» интересную лекцию на библейскую тему для студентов художественного училища в рамках акции «Ночь искусств – 2019» прочёл Максим Наумов.
Среди художников-педагогов, активно участвующих в творческих проектах арт-центра, хотелось бы особо выделить А. М. Савинова, члена Союза художников России, профессора кафедры дизайна и изобразительного искусства Вятского государственного университета, доктора педагогических наук. Андрей Михайлович – регулярный участник научных конференций, посвящённых вопросам методики художественного образования, автор ряда учебных пособий, отмеченных дипломами победителей на международных конкурсах, изданий, которые пополнили фонд Областной библиотеки. Вспоминается презентация его книги «Система преподавания академического рисунка в высшей школе», которая состоялась в арт-центре в 2009 году. Тему своего исследования автор раскрыл как в историческом контексте, так и с учётом накопленного опыта практической работы в наши дни, рассмотрел основы подхода к процессу преподавания с позиций современной художественной педагогической науки. В своих трудах А. М. Савинов рассматривает методические условия, направленные на достижение студентами необходимого смыслового, эмоционального и концептуального уровня учебных работ. Его книги «Преобразование рисунка в графическом дизайне» и «Рисунок в профессиональной подготовке дизайнера» удостоены диплома Кировской областной выставки-конкурса «Вятская книга года – 2017» в номинации «Учебное пособие». В своих работах А. М. Савинов избегает излишнего наукообразного изложения материала, тексты прекрасно иллюстрированы авторскими рисунками. Представленные на тематических книжных выставках издания художника-педагога всегда привлекают внимание читателей библиотеки и посетителей её мероприятий.
В арт-центре Герценки художник Савинов показывал свои работы дважды. В 2015 году с большим интересом зрителями была встречена его персональная выставка «Ритмы графики». Организованная к 50-летнему юбилею художника экспозиция знакомила с произведениями, выполненными в мягком материале: карандаше, пастели, маркере, белой сангине. Вятские и уральские пейзажи, неповторимая атмосфера старинных русских городов и их архитектура очаровывали публику лиричностью, эмоциональностью, индивидуальностью творческого почерка, экспрессией рисунка и штриха. Летом 2016 года Андрей Савинов участвовал в V Международном художественном фестивале имени Леонарда Туржанского «Арт-Чусовая», который проходил в посёлке Староуткинске Свердловской области. Результатом уральского пленэра стал ряд произведений, выполненных в технике пастели на тонированной или цветной бумаге. В феврале 2017 года выставка с поэтичным названием «Богатыри Урала» познакомила зрителей с великолепно переданной художником уникальной красотой уральской природы. Информация о выставке в АИС «Единое информационное пространство в сфере культуры» («Культура РФ») позволила познакомиться с «Богатырями Урала» всем россиянам, любящим изобразительное искусство. Художник Савинов внимательно относится к полиграфическому оснащению своей экспозиции. Подготовленная им рекламная продукция – буклеты и каталоги, макеты афиш и плакатов, пригласительные билеты – отличается единым стилистическим решением.
А. М. Савинов с изданием
«Рисунок в профессиональной
подготовке дизайнера»
Сотрудничая с арт-центром, Андрей Михайлович одним из первых вятских художников-педагогов стал привлекать к выставочной деятельности учеников. К презентации монографии «Система преподавания академического рисунка в высшей школе» в качестве иллюстраций к своему новому изданию он организовал и курировал выставку студенческих работ «От куба до фигуры». А в интересных концептуальных студенческих проектах «Фактура» и «Маскарад» (2007), встреченных публикой с большим интересом, педагог выступил в качестве консультанта и участника, предоставив для выставок и свои графические работы. Художественные экспозиции в этих проектах формировались произведениями, выполненными в разной технике и материале, а для более полного раскрытия заданной темы приветствовалась свободная форма подачи.
В период работы молодёжных выставок площадка арт-центра была задействована для проведения нескольких круглых столов-диспутов по проблемам развития современного искусства и стала известна в городе как свободная территория общения для молодых творческих личностей.
В сентябре 2018 года А. М. Савинов выступил инициатором проведения в арт-центре студенческой художественной выставки «От академического рисунка до проектной графики». Для экспозиции были представлены серии листов, выполненные под его руководством студентами второго курса факультета технологий, инжиниринга и дизайна Вятского государственного университета. От студентов требовалось осмысление творческой задачи и приобретение навыков, которые окажутся полезными для их будущей профессиональной деятельности. Куратор выставки и на этот раз дополнил экспозицию своей замечательной графикой и подборкой авторских печатных изданий. Поддерживая студенческий формат проекта, к участию были привлечены преподаватели и студенты других факультетов университета.
«Рисунок и архитектурная графика» (октябрь – ноябрь 2020) – так называется новая художественная выставка, организованная в рамках библиотечного проекта «Педагоги Вятки». На ней представлены работы студентов кафедры дизайна и изобразительного искусства Вятского государственного университета, выполненные под руководством А. М. Савинова. Тема студенческой экспозиции – свобода выражения проектных идей будущими градостроителями и дизайнерами предметно-пространственной среды.
Кураторы отобрали для экспозиции лучшие натюрморты студентов, выполненные в разных графических техниках, и их преобразования в архитектурные объекты, а также эскизы и зарисовки фигур человека и различных пород деревьев, наполняющих городскую среду.
В рамках выставки «Рисунок и архитектурная графика» состоялась лекция А. Л. Николаева, доцента кафедры дизайна и изобразительного искусства ВятГУ, члена Союза архитекторов России на тему «Авторская архитектура общественных зданий». Тема лекции и представленные наглядные материалы органично дополнили тематику работ выставки. На фоне выставки состоялся также мастер-класс «Модные идеи в геометрических формах одежды». Ведущими мастер-класса выступили педагоги кафедры технологии и методики преподавания технологии ВятГУ Ольга Николаевна Микрюкова, кандидат технических наук, и Ольга Владимировна Калабина, кандидат педагогических наук. Участникам мастер-класса было показано, что и мода, и архитектура работают с текстурами и различными сочетаниями материалов, что законы композиции справедливы для разных видов искусства. В процессе работы выставки прошли экскурсии, встречи авторов с учащимися образовательных учреждений среднего общего и профессионального образования.
Проект «Педагоги Вятки» интересен своей устремлённостью в будущее. Для начинающего художника или дизайнера выставочный зал арт-центра – это стартовая площадка, первый окрыляющий успех, немаловажный опыт выставочной деятельности. К тому же мы более чем уверены, что для творческой молодёжи живое общение много предпочтительнее общения виртуального. В нашей работе мы ценим возможность поддержки талантливых молодых авторов и совместное с педагогами сотрудничество в рамках долгосрочного библиотечного проекта.
За годы деятельности арт-центра сформировался читательский актив, куда вошли вятские писатели, музыканты, художники, другие видные деятели культуры и искусства. Их творческое участие во многом помогало реализации интересных проектов, акций и направлений работы, способствовало их высокому уровню. Для меня, руководителя арт-центра, многие из участников клуба стали за это время людьми, с которыми связывает творческая и личная дружба. Мы всегда рады видеть их в нашем уютном зале, ценим их участие и поддержку и надеемся на дальнейшее творческое сотрудничество.
